2017年书画展览“以书入画”正在由主流变为支流(2)

　　历史往往会校正它的发展方向,比如,扬州八怪当年不为所重,历史后来却给予了他们特殊地位。在历史校正的过程中,当西方艺术传进来,当陈师曾要改良中国绘画,同时以传统主义的方式去维护中国画的存在,实际上他所表现的这种变异性,已经明显展现在我们面前。因为陈师曾所画的跟晚清以来的主流方向并不很吻合。因此,当齐白石出现,和传统派阵营发生对抗,我们可以看到新学的存在对于传统的质疑,也会导引中国画主流方向的改变。当齐白石这种乡野画家能独立出来成为主流时,人们已经看到了笔墨发展在新世纪里面需要一种新的表达方式。

　　从本科开始培养书法家是一条歧路

　　收藏周刊:在书法方面,您有过怎样的探索?

　　陈履生:我从小就写字,我花了很长的时间,从中学开始,大概有七八年,每天早中晚都写半小时、一小时,我很严肃认真地练过帖。我还是把书法作为一种修养来看待。我没有想要成为书法家,也没有加入书法家协会。写字的事情没那么复杂深奥。但是,可以把它作为一门学问,研究得很深奥。

　　收藏周刊:您的“一城三展”中,其中一个就是书法展,能否谈谈您的书法?

　　陈履生:构成我个人风格的重要部分是书法的题跋。我用题跋的方式构成了造型格局的基本内容。题跋中会显现学问和书法的功底,书法的好坏、书法的内容等等,这些都成为了我的画面的一部分。本次展览中所书写的是王阳明的心学内容,作为一个学习的过程,通过书写来感受阳明心学的文化价值和意义,实际上我所想的不完全是书法,更多想到的是心学。

　　收藏周刊:您怎么看当代书法?

　　陈履生:我们对书法本质的认识,在当代发生偏差,尤其是学科化的发展,从本科开始培养书法家、培养书写人才,我认为这是导致当代中国书法在三十多年来发展中走的一条歧路。它造就了中国书法的盛世繁荣,但埋下的祸根正是基于这种专业化的发展,而导致很多书法家只局限在某种规矩法度之内,或某种形式风格范围之内。王羲之写《兰亭序》只是记录兰亭雅集这样一个过程,不是作为书法去写的。但是,现在很多书法家把写字作为书法去写,当做作品去写。书法史里很多作品中,实际上就是随手写的信札。信札传递思想与感情,不是表现书法的高度。但我们研究的时候呢?是把它作为书法的高度去研究。因此,在成为一个独立学科的历史发展过程中,当代中国书法所存在的问题,就是我们培养了很多能够写字的书家,而缺少太懂得本质的书法家。我们培养了很多书写的人才,但难以造就一个书写时代的高峰。

　　因此,在没有书法硕士或博士学位教育的古代社会中,出现了那么多的书写大家,而在今天却难以产生大师,难以看到有几个写得稍微像样的书法家。我们不排斥有复杂的社会原因,但最根本的还是要反思我们对于书法的认识问题。我们现在对于书法的认识,存在着很大的偏差,这是导致书法专业化的根本。

(责编：鲁婧、董子龙)